Je sais qu’ils me lisent1 donc je cours sans doute le risque de m’attirer leurs foudres, voire de me faire radier, mais je ne pouvais pas passer sous silence ce nouveau ratage kafkaïen de mes amis du Pôle Emploi, tellement il fleure bon le surréalisme.
En mars dernier, suivant les recommandations de ma conseillère, je remplis le joli formulaire DAJ186 pour obtenir ce qu’ils appellent pudiquement une Allocation de Solidarité Spécifique2. En gros, pour ceux qui n’ont jamais connu les affres du chômage (veinards), c’est une mesure qui permet à ceux qui sont sortis du cadre légal d’indemnisation de continuer à bénéficier d’une (modeste) aide financière mensuelle, dès qu’on passe sous un certain plancher de revenus. Une sorte de mini-bouée pour ne pas (trop) se noyer, en somme.
Ce n’est franchement pas le Pérou, mais comme le disait si bien un ami à moi, « ça ne mange pas de pain de demander ». Du coup, je remplis l’interminable formulaire, je collecte les documents nécessaires (et ils sont nombreux) et je renvoie le tout dans une jolie enveloppe timbrée.
Facteur presse le pas, car l’indemnisation n’attend pas.
Si ça continue comme ça, avec l’assiduité dont je fais preuve en ce moment, ce blog va bientôt se résumer à cette seule mixtape hebdomadaire. Allez, la semaine prochaine, on fera un gros effort pour poster un peu plus souvent et ne pas se limiter à cet exercice musical de remplissage.
Au programme de cette troisième édition, pas mal de vieilleries qui me font toujours vibrer, comme le superbe remix d’Ulrich Schnauss du Breathe Me de Sia, la reprise orchestrale du Haunted Dancehall des Sabres of Paradise par In The Nursery, un joli remix d’Howie B du Age of Consent de New Order, un extrait de l’album d’Hector Zazou inspiré de poèmes d’Arthur Rimbaud (avec des morceaux de Gérard Depardieu dedans), le Trickshot de Ceasefire, sorti à la grande époque du label Wall of Sound et un remix peu connu d’Underworld pour Rob & Goldie. Sans oublier un truc un peu plus récent tout de même, histoire de ne pas sombrer à 100% dans la nostalgie, le superbe Break My Soul d’Hybrid qui ouvre cette nouvelle playlist.
Après deux mois au rythme plutôt soutenu, je me retrouve de nouveau à délaisser quelque peu ce blog. Les raisons en sont multiples.
D’une part, les choses qui me travaillent en ce moment sont difficiles, voire délicates à écrire, parce qu’elles touchent à des événements très personnels de ma vie et pas forcément réjouissants. Et contrairement à ce qu’on pourrait croire, j’ai horreur de me plaindre. Du coup, j’évite, autant que faire se peut, de m’épancher publiquement.
D’autre part, le temps me fait cruellement défaut. Entre les piges qui me permettent de gagner ma vie de limiter la casse financière, la production musicale qui n’offre pas un ratio investissement/rentabilité des plus engageants, il n’est pas évident de trouver encore la force de venir gribouiller quelques articles par ici, sans laisser transparaitre cette morosité qui m’habite.
Oui, je sais, on est lundi et j’ai l’outrecuidance d’antidater ce billet pour faire comme si je n’avais pas oublié de publier cette mixtape dans les temps. C’est fourbe. Mais hier, j’étais tellement occupé à me faire botter les fesses dans HoN que j’ai complètement zappé.
Avec un peu de retard donc, voici ma sélection de la semaine : Dream Within A Dream de Propaganda, le plus beau morceau de tout l’univers, un remix « unreleased » de Radiohead par Fila Brazillia, un autre remix d’As One (Kirk Digiorgio) par Balil (alias Plaid), le morceau d’ouverture de l’album Shrink de The Notwist, un titre tout doux tout mignon d’Arovane, un autre nettement moins soft d’Autechre et le magnifique Doo Wop In Harlem d’un groupe pop à la valeur largement sous-estimée, Prefab Sprout.
Avertissement aux fanboys de passage : je risque, dans les lignes qui viennent, de tirer à boulets rouges sur votre série préférée, il y a de fortes chances que je râle beaucoup sur l’inconsistance de vos personnages adorés et il se peut même que je conchie les effets de manche dont on nous a abreuvé jusqu’à l’étouffement. Vous voilà prévenus.
Comme j’ai le pouvoir magique de pouvoir censurer les commentaires qui me casseraient les couilles s’avèreraient contre-productifs, ne vous étonnez pas si l’ode de 1500 signes que vous venez de rédiger pour défendre avidement ce que vous considérez sans doute comme une pierre angulaire dans l’histoire de la télé, disparaisse dans le dossier poubelle, aussi connu sous le nom plus éloquent de « c’est super, mais je m’en cogne ».
Hop, c’est décidé : à partir d’aujourd’hui (et si tout va bien, tous les dimanches), je vous proposerai une petite mixtape virtuelle de sept morceaux, un pour chaque jour de la semaine, piochés dans ma collection personnelle de bidules qui me vont vibrer.
Du vieux, du neuf, du rare, du mainstream, il y en aura a priori pour tous les goûts et dans tous les genres.
Et comme je suis sympa, je vous filerai aussi les liens qui vont bien si vous souhaitez farfouiller la biographie du groupe ou savoir de quel album est tirée cette pépite.
En matière de musique, même si j’ai une propension certaine à l’éclectisme, il m’arrive souvent d’avoir des périodes plus monomaniaques, où je vais m’enfiler la discographie complète d’un artiste ou d’un groupe pendant plusieurs jours, arpentant le grand Interweb à la recherche de perles rares qui auraient jusqu’ici échappé à ma vigilance.
Je ne sais plus trop comment j’en suis arrivé à me faire cette petite fixette sur eux, mais cette journée aura été entièrement placée sous le signe de Lush. Groupe anglais formé en 1987, fondateurs ave Ride, Chapterhouse, Cocteau Twins et quelques autres de la mouvance shoegazing, ils ont malheureusement splitté en 1998, suite au suicide de leur batteur.
Je n’aurais jamais pensé que l’expression « grand appart’ tout vide » pouvait s’appliquer avec autant de justesse à un modeste 45m2. Et pourtant si… Bref, tout ça pour vous dire qu’en ce moment, je n’ai pas trop le mood pour poster.
Mais pour ne pas complètement vous abandonner en attendant que la verve revienne, je vous glisse cette (fausse) bande annonce du meilleur Star Wars de tous les temps, Empire Strikes Back. Ou en tous cas, ce à quoi elle aurait pu ressembler si le film était sorti en 3D dans les années 50.
Le mois de juin approche… *regarde par la fenêtre* Enfin, il parait. Disons que c’est marqué dans mon calendrier en tous cas. Et qui dit mois de juin, dit aussi soleil retour des séries télés d’été : Eureka, Warehouse 13, Mad Men, True Blood… N’en jetez plus, les soirées vont être bien occupées.
Pour ceux qui comme moi suivent assidument 512 séries simultanément, je vous invite à jeter un œil au guide de CliqueClack qui recense de manière exhaustive toutes les productions qui débouleront sur nos petits écrans dans un peu plus d’un mois.
La frontière entre plagiat et hommage est parfois ténue. À une époque où le sample est devenu monnaie courante, il est souvent difficile de définir la notion de création. La culture est-elle une denrée collective que tout un chacun est libre de se ré-approprier ? Vaste question.
Le documentaire qui suit tente néanmoins d’y voir un peu plus clair en interrogeant des musiciens, des artistes graphiques, des écrivains et même des avocats sur la notion de propriété intellectuelle et la manière dont on crée et utilise le matériau culturel aujourd’hui.
Vingt-quatre minutes passionnantes (en anglais, malheureusement, désolé pour ceux qui ne maitrisent pas) qui jette un regard frais et plus qu’intéressant sur une véritable problématique contemporaine.
Journaliste un peu geek, collaborateur à l'émission télé Cybercafé 2.0 sur la RTBF, puis chef de rubrique pour le magazine Joystick, je m'occupe aujourd'hui de Community Management chez Nevibes.com et je sévis aussi sur les sites Geekzone.fr et Gameblog.fr. En savoir plus...
Je sais qu’ils me lisent1 donc je cours sans doute le risque de m’attirer leurs foudres, voire de me faire radier, mais je ne pouvais pas passer sous silence ce nouveau ratage kafkaïen de mes amis du Pôle Emploi, tellement il fleure bon le surréalisme.
